Отдельные тенденции искусства Высокого Возрождения
предвосхищались в творчестве выдающихся художников 15в. И
выражались в стремлении к величавости , монументализации и
обобщённости образа.
Однако подлинным основоположником стиля Высокого Возрождения
был Леонардо да Винчи ( 1452- 1519) , гений, чьё творчество
знаменовало грандиозный качественный сдвиг в искусстве.Значение
его всеобъемлющей деятельности ,научной и художественной , стало
ясно только тогда , когда были исследованы разрозненные рукописи
Леонардо .В его заметках и рисунках — гениальные прозрения в самых
различных областях науки и техники.Он был ,по выражению Энгельса
,“ не только великим живописцем, но и великим математиком
,механиком, инженером , которому обязаны важными открытиями самые
разнообразные отрасли физики.
Искусство для Леонардо было средством познания мира . Многие
его зарисовки служат иллюстрацией научного труда, и в то же время
это произведения высокого искусства . Леонардо воплощал собой
новый тип художника — учёного , мыслителя , поражающего широтой
взглядов, многократностью таланта.
Леонардо родился в селении Анкиано, недалеко от города Винчи.
Он был внебрачным сыном нотариуса и простой крестьянки .Учился он
во Флоренции , в мастерской скульптора и живописца Андреа
Верроккь.Одна из ранних работ Леонардо — фигура ангела в картине
Верроккьо “Крещение”- выделяется среди застывших персонажей тонкой
одухотворённостью и свидетельствуют о зрелости её создателя.
К числу ранних произведении Леонардо относиться и хранящаяся в
Эрмитаже “ Мадонна с цветком”( т.н. “ Мадонна Бенуа” ок. 1478г.),
решительно отличающаяся от многочисленных мадонн 15 в. Отказываясь
от жанровости и тщательной детализации , присущих творениям
мастеров раннего Возрождения , Леонардо углубляет характеристики ,
обобщает формы .Тонко моделированные боковым светом фигуры матери
и младенца заполняют почти всё пространство
картины .Естественны и пластичны движения фигур , органически
связанных между собой. Они ясно выступают на тёмном фоне стены .
Открывающееся в окне чистое голубое небо связывает фигуры с
природой,
с необъятным миром в котором господствует человек. В
уравновешенном построении композиции чувствуется внутренняя
закономерность .Но она не исключает теплоты , наивной прелести ,
наблюдённой в жизни.
В 1480 г. Леонардо уже имел свою мастерскую и получал заказы.
Однако страстное увлечение часто отвлекало его от занятий
искусством. Недописанными оказались большая алтарная композиция
“Поклонение волхвов” и “ Св. Иероним”. В первой художник
стремился к
преобразованию сложной монументальной композиции алтарного образа
в пирамидально построенную , легко обозримую группу , к передаче
глубины человеческих чувств. Во второй — к правдивому изображению
сложных ракурсов человеческого тела , пространства пейзажа .
Не найдя должной оценки своего таланта при дворе Лоренцо
Медичи с
его культом изысканной утончённости ,Леонардо поступил на службу к

миланскому герцогу Лодовико Моро. Миланский период творчества
Леоонардо оказался самым плодотворным . Здесь во всю мощь
раскрылась
многократность его дарования как учёного , изобретателя и
художника.
Свою деятельность он начал с исполнения скульптурного
монумента — конной статуи отца герцога Лодовико Моро Франческо
Сфорца . Большая модель монумента , получившая единодушную высокую
оценку современников, погибла при взятии Милана французами в 1499
г. Сохранились лишь рисунки — наброски различных вариантов
монумента изображения то вздыбленного ,полного динамики скакуна ,
то торжественно выступающего коня , напоминающего компазицеонные
решения Донателло и Верроккьо .Видимо , этот последний вариант и
был претворён в модель статуи .Это произведение позволяет считать
Леорнардо одним из крупнейших скульпторов того времени.
К миланскому периоду относятся живописные произведения зрелого
стиля — “Мадонна в гроте “ и “Тайная вечеря”.
“ Мадонна в гроте “( 1483 -1494 ) — первая монументальная
алтарная композиция Высокого Возрождения . Её персонажи Мария ,
Иоанн , Христос и ангел приобрели черты величия , поэтическую
одухотворённость и полноту жизненной выразительности.Объединённые
настроением задумчивости и действием — младенец Христос
благославля-
ет Иоанна — в гармоничную пирамидальную группу, словно овеянные
лёгкой дымкой светотени , персонажи евангельской легенды
представляются воплощением идеальных образов мирского счастья .
В мир реальных страстей и драматических чувств переносит самая
значительная из монументальных росписей Леонардо — “ Тайная
вечеря”, исполненная в 1495 -1497 гг. Для монастыря Санта Мария
делла Грацие в Милане . Отступив от традиционного толкования
евангельского эпизода , Леонардо даёт новаторское решение темы ,
композиции, глубоко раскрывающей человеческие чувства и
переживания . Сведя к минимуму обрисовку трапезной , нарочито
уменьшив размеры стола и выдвинув его к переднему плану , он
сосредотачивает внимание на драматической кульминации события , на
контрастных характеристиках людей различных темпераментов
,проявлении различной гаммы чувств , выражающихся и в мимике и в
жестикуляции . которыми апостолы отвечают на слова Христа : “Один
из вас предаст меня “ .Решительный контраст апостолам составляют
образы внешне спокойного Христа , находящегося в центре композиции
, и облокотившегося на край стола предателя Иуды , грубый хищный
профиль которого погружён в тень . Смятение , подчёркнутое жестом
руки , судорожно сжимающей кошелёк, и мрачный облик выделяют его
среди апостолов , на чьих освещённых лицах выражены удивление,
сострадание , возмущение .Композиция фрески поражает цельностью ,
единством , она строго уравновешена , центрична по построению .
Леонардо гениально решает проблему синтеза живописи и архитектуры
.
После взятия Милана Леонардо покинул город . Начались годы
странствий . По заказу Флорентийской республики он исполнил картон
для фрески “Битва при Ангиари “. В полной драматизма и динамики
композиции Леонардо , эпизоде битвы за знамя , дан момент высшего
напряжения сил сражающихся , раскрыта жестокая правда войны .
К этому времени относится создание портрета Моны Лизы , одного
из самых прославленных произведений мировой живописи .
Пластически проработанная, замкнутая по силуэту ,
величественная фигура молодой женщины господствует над отдалённым
, окутанным голубоватой дымкой пейзажем со скалами и вьющимися
среди них водными протоками .Сложный полуфантастический пейзаж
тонко гармонирует с характером и интеллектом портретируемой .
Кажется, что зыбкая изменчивость самой жизни ощущается в выражении
её лица,оживлённого едва уловимой улыбкой, в её спокойно —
уверенном , проницательном взгляде . Лицо и холёные руки
патрицианки написаны с удивительной бережностью , мягкостью .
Тончайшая , словно тающая, дымка светотени ( т. н. сфумато ),
окутывая фигуру, смягчает контуры и тени; в картине нет ни одного
резкого мазка или угловатого контура .
В последние годы жизни Леонардо большую часть времени уделял
научным изысканиям . Он умер во Франции , куда приехал по
приглашению французского короля Франциска 1 и где прожил всего
два года .